Aquí van tres nuevas reseñas de los videotutoriales de
screencasters.heathenx.org. Esta vez se trata de los episodios
99,
100 y
101. El más reciente de ellos es de diciembre del año pasado, y en el sitio ya hay publicados 106 episodios. A este paso, me parece que dentro de poco hasta me pongo al día y las reseñas las podré publicar casi enseguida que salgan nuevas entregas de estos esperadísimos videotutoriales que nos llevan de la mano al mundo de
Inkscape (aunque, como siempre aviso, en inglés).
Duración: 15' 47"
En este espisodio el tema central que trata
Heathenx es el
Tilt-Shift, un estilo de fotografía con el cual se logran imágenes que, aunque tomadas de escenas reales, parecen tomadas de maquetas.
En particular, en el ejercicio, parte de una fotografía de Indianápolis. Con ella seleccionada primero va a
Extensiones/Tramas/Ajuste HSB (TSC) y le aumenta la
Saturación a
100 y luego a
Extensiones/Tramas/Enfocar y lleva los dos valores (
Radio y
Sigma) a
0,2. Con esto útlimo le aumenta levemente el enfoque a la fotografía.
Para el siguiente paso, hace un duplicado de la imagen (y hace un segundo duplicado para un efecto opcional posterior) y luego dibuja un rectángulo relleno de blanco, con esquinas redondeadas y los bordes bastante difuminados. Con este objeto enmascara la imagen duplicada (
Objeto/Máscara/Aplicar). A primera vista no se verán cambios, ya que en las zonas que quedan ocultas de la fotografía enmascarada, se ven las de la fotografía original. Finalmente, a la imagen original, que está por debajo de la imagen enmascarada, le aplica un desenfoque de
1,1 y, básicamente, el ejercicio queda listo.
Pero, para aquellos que quieran agregarle algo más,
Heathenx recomienda un efecto de
viñeteado. Para ello, toma el duplicado extra que había hecho de la imagen, le aplica el mismo difuminado de 1,1 que ya había aplicado a otra imagen, y le superpone una elipse rellena de blanco, de las mismas dimensiones que la imagen y con los bordes difuminados. Luego, enmascara la imagen con la elipse. Finalmente, dibuja un rectángulo de relleno negro, del mismo tamaño de la imagen y le baja la opacidad (a
25%). El trabajo queda terminado al superponer todos los objetos, imágenes y máscaras con el siguiente orden de apilamiento: abajo de todo la imagen desenfocada, luego el rectángulo negro, luego la imagen enmascarada con la elipse y, finalmente, la imagen enmascarada con el rectángulo.
Duración: 60' 00"
En este episodio, especial por ser el número 100, tenemos estreno de presentación (con una lista de contraindicaciones por la posible sobreexposición a los videos), y
Heathenx, además de utilizar
Inkscape -como siempre-, utiliza -y mucho-
Blender para crear un frasco de vitaminas.
Lo que se hace en
Inkscape es la etiqueta del frasco y con
Blender el frasco de vitaminas propiamente dicho.
Al comienzo del videotutorial, cuando está creando la etiqueta en
Inkscape utiliza una interesante opción a la que no le había prestado atención: en la ventana de
Propiedades del documento, si expandemos la opción
Ajustar página a contenido..., queda disponible el botón
Ajustar página a dibujo o selección que, como dice su nombre, al presionarlo, modifica las dimensiones del documento para que coincidan con el dibujo o la selección.
La parte en
Inkscape solo ocupa los primeros 12 minutos del video y termina con la exportación, en formato
PNG, de la etiqueta. Luego, la tarea más extensa se realiza en dos partes en
Blender. La primera de esas partes va hasta el minuto 35 y consiste en la creación, empezando con un círculo extruido, del objeto con forma de frasco y su tapa. En la segunda y última parte del trabajo en
Blender, modifica la iluminación del modelo y reubica la cámara para, al final, conseguir el renderizado deseado. Después, y no con poco trabajo, coloca en el modelado del frasco la etiqueta creada al principio del video tutorial.
Para darle un fondo y un piso al modelado, parte de un cubo suficientemente grande para abarcar el modelado y la cámara y luego le elimina 4 de las caras, dejando sólo la de atrás y la de abajo. Luego de algunas modificaciones más, obtiene la superficie y el fondo sobre los cuales se arrojan las sombras producidas por la iluminación aplicada al modelo.
Para terminar el ejercicio, le aplica a las superficies cierto brillo, para lograr reflejos y le curva la arista que se forma entre el piso y el fondo, para conseguir un nuevo brillo.
Por último, y como no piensa seguir dedicándose a videotutoriales de
Blender (pero sí de
Inkscape), para aquellos que quieran más sobre
Blender nos recomienda
blendernewbies y
blendercookie.
Entre los numerosos
comentarios, varios usuarios de
Blender sugieren combinaciones de teclas y trucos para simplificar algunas de las tareas hechas en el ejercicio.
Duración: 38'18"
En este episodio,
Heathenx comienza dando los créditos a
HayTay de quién tomó la idea (en un
foro de talkgraphics.com) para este ejercicio. También agradece el trabajo de
Daniel G. Taylor y
Scott Kirkwood, por los progresos en el proyecto
key-mon (un monitor de estado del teclado, que permite a quien mire los videos tener a la vista simultáneamente las teclas que se presionan y los clics que se hacen).
Cuando pone "manos a la obra", para crear la tapa corona, utiliza solo 5 objetos. Realiza la figura básica -configurando ciertas opciones- partiendo de una estrella de 20 puntas y un par de duplicados de ella con otras configuraciones. Luego, con los habituales usos de degradados y desenfoques va dando forma a la corona de la tapa.
Después, toca el turno de la parte superior de la tapa que se logra con un par de círculos, uno de ellos sólo el contorno grueso, degradado y desenfocado para dar la idea de volumen.
De esta forma el ejercicio queda básicamente listo. Lo que hace a continuación consiste en un cículo degradado para el color de fondo de la parte superior de la tapa y un par de textos adaptados a trayectos circulares para los textos de arriba y de abajo. Después se dedica a lo que sería el logotipo propiamente dicho de la bebida: utilizando un texto, duplicándolo, ampliando (
Trayecto/Ampliar) unas tres veces la copia y dibujando una especie de trazo triangular, al que luego le da el mismo tratamiento que a los textos, para colocarlo debajo de ellos. Seguidamente, un par de textos más y por último un reflejo, al estilo web 2.0, en la parte superior.
